Meilleurs messages postés par Delnis

@JL celui là

Avec Martin Landau

cher tous je suis naze ce soir, j'organiserai les duels demain soir

ça va être palpitant, commencez à défendre vos poulains/

GARY VS BRAD PITT

@kachina Y'a t il une histoire de mafia là derrière ?

bigfo est au lit

Orson Welles - USA - 1941 - 2h00

Distribution:
Orson Welles: Charles Foster Kane
Buddy Swan: Charlie Kane à 8 ans
George Coulouris: Thatcher, son tuteur
Joseph Cotten: Jedediah Leland
Everett Sloane: Bernstein
Dorothy Comingore: Susan Alexander Kane
Agnes Moorehead: la mère de Kane
Harry Shannon: le père de Kane
Sonny Bupp: le fils de Kane
Ruth Warrick: Emily Kane
Ray Collins: James W. Gettys
Erskine Sanford: Carter
William Alland: Thompson

Résumé:
Charles Foster Kane, grand magnat de la presse américaine, meurt dans son manoir, il laisse tomber une boule en verre remplie de fausse neige et prononce ses derniers mots "Rosebud". Aussitôt la presse s'empare de ce mystère et débute une intrigante enquête pour découvrir le sens de ce mot. Le film nous raconte la vie de cet homme, à travers les témoignages de ses proches, et indice après indice, le puzzle se construit, le personnage se révèle, car en fait qui est donc CFK ?

ORSON WELLES
Orson Welles a 25 ans quand il tourne son 1er film, et il va frapper fort, démontrant l'étendue de son génie, car comme disait Corneille, "la valeur n'attend pas le nombre des années". Le film devait s'appeler "American", et il retrace la vie de William Randolph Hearst (1863-1951), un magnat de la presse devenu très riche, puissant et même élu sénateur. On Ne sait si Welles voulut lui rendre hommage ou le taquiner mais celui ci mena un féroce combat contre le film, comme quoi il n'y a que la vérité qui fâche. Le film fût innovant de plusieurs façons, techniquement avec d'impressionnants travellings et de nombreuses prises de vue en plongées et surtout contre plongées, qui agrandissent l'image, soulignant l'incroyable égocentrisme du personnage. Mais la narration est elle aussi révolutionnaire, d'abord ce début par la fin de l'histoire, la mort du héros, procédé classique aujourd'hui mais nouveau en 1941. Puis l'art de piquer notre curiosité avec ce mystérieux "Rosebud", laché pdt son dernier soupir, elle va être encore plus aiguisée par les avis divergents sur CFK, et les positions définitives de divers personnages le qualifiant de communiste, de fasciste, de fou, d'être merveilleux ou d'ignoble salopard.

Bon sang ! qui est donc Charlie Foster Kane ?
Le récit va mélanger le présent, l'enquête du journaliste Thompson, projection du spectateur dans le film, et les flashbacks, les récit de ses proches. Ainsi scène après scène, avis après avis, on pénètre dans l'intimité et la complexité de CFK sans vraiment comprendre ce qu'il fait. Les avis divergent et sont tous nuancés, on est loin du manichéisme des films habituels avec leurs héros parfaits et leurs méchants, vraiment méchants. Et lui que dit il à son sujet ? Que son seul but est d'être avant toute chose "un américain", titre initial du film, il le répétera plusieurs fois. C'est probablement le fond du film, Welles a voulu rendre hommage à ce que son pays permet, après tout CFK est né au XIXe siècle, quand le pays explosait pour devenir ce qu'il est grâce à des hommes comme CFK. Un pays-continent, riche de tout, et vierge d'archaïsmes qui permet l'émergence des grands hommes. La peinture sociologique est d'ailleurs éclairante, un pays neuf, fait d'entrepreneurs combatifs, certes aux parents issus d'Europe, mais coupés de leurs racines et aux ambitions à l’échelle de l'Amérique. C'est particulièrement clair avec ce domaine de Xanadu, patchwork culturel, extravagante collection d’œuvres du monde entier comme pour combler la vacuité culturelle de cette nation adolescente. Ils ne sont presque plus des européens, mais pas encore vraiment suffisamment émancipés pour créer leur propre culture, ce sont des enfants, qui s'amusent et jouissent de leur puissance, ce sont des américains. Et c'est probablement en partie ce qui explique leur passion pour ce film classé meilleur film de tous les temps, car il parle d'eux, d'une success story d'un homme et indirectement d'une nation devenant la plus grande et la plus puissante, c'est l'Amérique messianique, créée pour diriger le monde.

"All you need is Love"
Charlie va être frappé d'une double malédiction, d'abord un héritage colossal, fruit de la mine d'or maternelle, le condamnant à une oisiveté automatique et puis sa rupture familiale avec sa mise sous tutelle d'un banquier pour le former à cet avenir de nabab. Brutale, sans préliminaire, il sera arraché de son innocence en qqs secondes, cruciales pour le reste de sa vie, il a 8 ans et alors qu'il joue dans la neige, il apprend qu'il va quitter ses parents pour être éduqué par un banquier (Thatcher). Devenu adulte, la tutelle s'achèvera et il va enfin pouvoir décider de sa vie. Comme il scandera à son tuteur qui lui demandait*"Qu'aurais tu aimé faire si tu n'avais pas été riche ?"*, la réponse fuse, cinglante: "Tout ce que vous détestez". Car il est bien là le problème, depuis l'âge de 8 ans il subit sa vie et à présent il va vouloir tout décider pour lui, mais aussi pour les autres. C'est un insoumis, chassé de toutes les grandes écoles, il va s'épanouir dans le journalisme qui est pour lui une occupation, un jeu, mais surtout un outil de pouvoir.

"L'être et l'avoir"
Directeur du journal, il s'entoure d'une petite équipe, substitut familial, il y exercera son autorité, et y puisera une affection, ses collaborateurs l'admirent et l'aiment. Bref il trouve un équilibre dans cette profession. Infiniment riche, il prendra paradoxalement le parti des petits, des ouvriers, des gueux, dénonçant les magouilles des financiers ou des politiciens, bref il semble détester les riches, et représente en quelque sorte un preux chevalier, un robin des bois, bref un héros populaire. Mais recherche t il l'amour des petites gens ? ou plus pragmatiquement leurs voix ? Ses ambitions politiques et son mariage malicieux répondent à cette double question, c'est un politicien.

Finalement il veut sûrement prouver qu'il peut réussir et devenir grand par lui même et non par ses rentes, son obsession étant de tout diriger et surtout, tout acheter, des journaux, des radios, des statues, ... tel un monarque entouré de courtisans, tel le Roi Soleil il se regarde dans ses miroirs, il se croit aimé et respecté, il cru pouvoir acheter l'amour, y compris celui de sa 2e femme, simple marionnette de son orgueil. Ainsi il finira bien seul pour avoir confondu l'être et l'avoir, pour avoir réussi dans la vie, mais raté sa vie, ...

Chef d'oeuvre 10/10

Qui a peur d'un sac à dos ? je ne comprends pas

@shanna

@astyanax c'est un vrai sanatorium ce forum =:-o

Ridley Scott - 02.10.2015 - USA
Distribution:
Matt Damon : Mark Watney
Jessica Chastain : Melissa Lewis
Kristen Wiig : Annie Montrose
Jeff Daniels : Teddy Sanders
Sebastian Stan : Dr. Chris Beck
Naomi Scott : Ryoko
Kate Mara : Beth Johanssen
Sean Bean : Mitch Henderson
Michael Peña : major Rick Martinez
Mackenzie Davis : Mindy Park
Aksel Hennie : Alex Vogel
Chiwetel Ejiofor : Venkat Kapoor
Donald Glover : Rich Purnell
Mark O'Neal : Guidance

Résumé:
Durant une mission sur la planète Mars, l'astronaute Mark Watney est présumé mort dans une tempête de sable. Son équipage étant reparti précipitamment sur Terre, Mark est seul et doit se débrouiller pour survivre. Il n'a des vivres que pour 31 jours.

mon avis:
Bon là je me suis Ré ga lé Very Happy

Merci Ridley d'avoir su retrouver la flamme mystique de l'aventure spatiale, en fait il a quasi abandonné la pure SF, presque délirante dans Prometheus, pour faire de la pseudo science, c'est à dire que son film est conçu comme un direct d'une vraie mission et se veut réaliste. Bon évidemment il y aura toujours des trucs gros, mais dans l'ensemble on voit qu'il a fait un gros travail préparatoire avec des conseillers scientifiques, précisément de la NASA, les fans d'Alien et Blade Runner ne doivent pas manquer dans cette noble institution, et la nouvelle qu'il a adaptée est connue aussi pour sa rigueur quasi scientifique, du coup c'est vrai qu'on est pris car c'est presque toujours crédible, en tout cas on veut y croire

D'abord le choc est visuel, vraiment ça pète, en 2D, les couleurs sont vives et la netteté du BluRay époustouflante, forcément ça rend la chose encore plus réaliste, le décor est sommaire et finalement il n'en faut pas plus car Mars est bien loin et c'est pas demain la veille qu'il y aura de lourdes installations. Bref la réalisation est très bonne.

Ensuite on est ravi de voir la délicieuse rouquine, Jessica, bien que je ne la trouve guère convaincante en commandant de bord, peut-être un problème de doublage, je me le referai en VO tantôt, mais c'est une actrice qui incarne tellement la beauté, la douceur, quasi maternelle, comme dans "Tree of Life" où elle est magistrale, que peut-être ça ne colle pas avec le role dur d'une périlleuse mission. Le reste du petit équipage est globalement correct, et sur terre Jeff Daniel fait un directeur des opérations parfait. Mais évidemment la palme revient à Matt, qui fait là une superbe prestation, bien aidé par le fait d'être justement seul et d'avoir le film sur ses épaules, il a été habité par ce rôle et s'est visiblement régalé.

La musique est bien choisie, et forcément le disco du commandant est tout à fait ce que j'aime, et il aura son rôle anti-déprime sur ce pauvre naufragé, c'est tout sauf anodin finalement, le moral c'est fondamental dans de telles aventures. Surtout, petite larme quand retentit "Starman" de Bowie, ce vieil et indémodable morceau qui colle au film à merveille, une association qui va nous suivre désormais tant elle est inspirée.

Au final sans être un chef d'oeuvre, ce "Martian" est la bonne surprise de ce cher Scott

le film a été très bien accueilli de partout, voir ce tableau et malgré de nombreuses nominations il n'eut aucun Oscar (la faute à di Caprio ?)

pour le plaisir, voilà les chansons du film Very Happy

Track Listing:

1 Turn the Beat Around – Vicki Sue Robinson
2 Hot Stuff – Donna Summer
3 Rock the Boat – The Hues Corporation
4 Don’t Leave Me This Way (Single Version) – Thelma Houston
5 Starman (2012 Remastered Version) – David Bowie
6 Waterloo – ABBA
7 Love Train – The O’Jays
8 I Will Survive – Gloria Gaynor
9 The Martian Score Suite – Harry Gregson-Williams

@Doctor-Mox je proteste je tombe 4 fois contre want.wish, qui est trop cool donc je voterai pour son méchant

@shanna Il leur est donc Interdit de monter

par un de leurs officiers ? un félon ?

@shanna Cool encore une soirée mémorable en perspective =:o)

Commencez à répéter sous la douche, dans la voiture, etc .

@Egon
Quelle belle chronique, on y perçoit ton émotion. Et oui il n'y a pas de film réussi sans une musique symbiotique avec l'histoire. Cette alchimie n'est pas évidente.
Merci

Bon voila c'est Terminé BRAD terrasse GARY et ses 2 victoires

Il va donc affronter LEO dans quelques instants ... Stay tuned

merci Shanna c'est très fun ces quizz, et je répète que je l'ai fait avec mes fils, sinon je serai tout en bas, genre en dessous du bas de l'écran

@shanna Ha cool cool

2018 - France Belgique Luxembourg (Europacorp)
Fiche WIKI

Réalisateur: Thomas Vinterberg
Scénario: Luc Besson, ...

Distribution:
Matthias Schoenaerts (VF : Jérôme Pauwels) : Mikhail Averin
Colin Firth (VF : Christian Gonon) : Commodore David Russell
Léa Seydoux (VF : elle-même) : Tanya Averina
Artemiy Spirdonov [archive]: Misha Averin
Max von Sydow (VF : Georges Claisse) : Amiral Petrenko
Tristan Dormont : sous-marinier Russe - Igor
August Diehl (VF : Julien Meunier) : Anton Markov
Matthias Schweighöfer : Pavel Sonin
Peter Simonischek (VF : Jean Barney) : Amiral Gruzinskiy

mon avis
Ha que ça fait plaisir de voir une production européenne à casting international pour relater ce triste drame que le naufrage du K 141 pendant des exercices en mer de Barents (Arctique). 120 marins y trouvèrent la mort le 12 08 2000.

En ayant parcouru la fiche wiki du drame on peut dire que le film est fidèle à cette version de l'Histoire même si évidemment il est toujours impossible de connaitre la vérité avec des militaires. Le film fut essentiellement tourné en France et l'intérieur du sous-marin est tout simplement le Redoutable, à quai à Brest.

Le film expose 2 situations: d'un coté l'intérieur du sous marin et ses survivants et de l'autre coté la lutte des épouses pour obtenir des informations. Grand fan des films sous-mariniers j'ai trouvé celui ci pas mal du tout et certains acteurs sont épatants, leur drame est saisissant. Du coté des épouses c'est Léa Seydoux méconnaissable, enceinte et en tenue disons austère qui mène la lutte contre l'état major imperméable et inhumain et elley parvient très bien; Certains moments sont réellement émouvants.

C'est ce qu'on appelle une bonne surprise

Un match très Serré mais NATALIE WON 10 - 7 KATE

le duel contre Margot démarrera dans la semaine, je suis OUT of TIME

Stay tuned ...

@LeaPierce Merci Léa pour cet instant morbide

@shanna je suis sur qu'on surement largement assez pour passer un bon moment