Messages postés par Marie Cineaddict

J’ai adoré le film en trouvant que Cooper révèle plusieurs facettes de son talent qu’on ne lui connaissait pas jusqu’alors. Il se débrouille très bien derrière la caméra et en plus a une voix magnifique. Même en dehors, lorsqu’il parle français en interview, il a un charme unique et fantastique. Je pense que Cooper a un potentiel énorme et qu’il est loin d’avoir tout montrer. Gaga ne m’a pas étonnée plus que ça, si ce n’est que je trouve que le naturel lui va très bien. Elle n’a pas besoin d’en faire des tonnes pour être à sa place. Je n’ai encore pas vu la version longue mais ça me dirait bien. On a beau s’attendre à la fin, elle remue beaucoup, je trouve. J’ai découvert Sam Elliott dans ce film.

Je regrette de ne pas avoir pu le voir lors de sa sortie au ciné. L'histoire de ces ados à la recherche de leur père a l'air vraiment touchante. Dans la veine de Coco, je pense (encore pas vu non plus, encore avec regret)

J'adore ce film. Là nous avons du grand Ethan Hawk ! Entre Boyhood, Sinister, impossible de choisir lequel des trois je préfère. J'adore cet acteur !

Moi ce qui m’a fait le plus pleuré dedans je crois que c’est à la fin les images d’époque des gens sur le bateau et les images de l’épave. Impossible de ne pas pleurer. À chaque fois que je le vois ça me fait le même effet. Quelle prouesse ce film !

@djino Vu quatre fois au cinéma

Le casting est vraiment parfait. Je prendrais le temps de voir ce film à un moment donné.

Ça y est ! J’ai enfin regardé le film en entier et je peux dire que j’ai revu mon avis. En fait j’ai beaucoup aimé. On parle d’une déchirure assez violente en somme mais qui s’avère tellement constructive ... Cela laisse place à l’espoir je trouve. C’est tellement positif que ça en est beau. J’aime beaucoup les différents choix artistiques pris dans le film. J’aime l’hommage à Bowie pour Halloween. Driver est flippant avec son cutter ! La scène où le fils lit le papier de sa maman sur son père est d’une grande émotion. Laura Dern est d’une grande énergie. Le plaisir est de voir les acteurs chanter. Ça leur va tellement bien. Bref, hier, j’étais dans un état d’esprit complètement différent qui m’a permis d’apprécier le film à sa juste valeur. Un film à recommander.

@KypDurron C’est tout à fait ça, c’ est vrai

J’adore cette série. Je trouve juste que M6 l’a très mal diffusée, trop tardivement pour avoir l’audience vraiment méritée. Elle va manquer. Elle n’est pas loin de Buffy dans le style.

Le film est très touchant de par l'histoire de Jean. Le rire est bien de la partie tout de même ! Rires et émotions sont joints. Le film est bien joué. Mention spéciale à Alban Lenoir qui s'éloigne de son registre habituel. On salue la prouesse d'avoir tourné dans des conditions de chaleur difficiles. Les scènes dans l'eau sont réussies. Une jolie ode à la tolérance. On pense beaucoup au Grand Bain en voyant le film.

Voilà ce que dit Oliver Jackson Cohen sur la saison 2 texte du lien

Je viens de voir que dans Bly Manor, il n’y aura pas Michiel Huisman et Carla Gugino entre autres. (Très dommage !)On peut presque les considérer comme 2 séries différentes j’ai envie de dire. L’actrice Victoria Pedretti revient avec un autre nom de personnage ... À voir ce que ça va donner ça semble curieux.

La famille Crain s'installe pour une période prévue devant durer le temps d'un été pour faire des travaux de rénovation à Hill House mais rien ne se passe comme prévu. Cette famille a la faculté de voir certaines choses . Les lieux ont une empreinte et regorgent d'histoires et de secrets. Dans la famille Crain chacun répond différemment à son don. Chez Olivia cela prend une place telle qu'elle en a des migraines qui la rendent malade. Chaque membre de la famille a son lot de souffrance et on les voit changer sur deux époques. Sur dix épisodes nous voyons évoluer Olivia, Hugh, Steven,Shirley, Theo, Luke et Nell et on peut dire que les émotions vont à foison. On passe par tous les états et ce de manière intense. Les décors sont particulièrement soignés ainsi que les effets spéciaux qui sont d'une totale réussite.

On pense à la mystérieuse dame au cou tordu mais elle est loin d'être toute seule. On a de cesse de vouloir éclaircir le fameux mystère de la pièce à la porte rouge. Les esprits des personnages sont torturés à souhait. Le développement des personnages est magistral tout comme le montage qui permet une narration d'une ampleur exceptionnelle. Le casting au complet est fantastique et parfait. Une chose est certaine c'est que cette série a réussi à nous happer comme rarement une autre série a su à le faire. On a vraiment envie d'aller plus loin dans l'intrigue. C'est jubilatoire puisqu'une deuxième saison est enfin prévue, et ce qui est très bon signe c'est que les créateurs ont pris le temps de la faire puisqu'il a fallu patienter deux ans avant une suite. Ceci est très engageant. Cette série est le vrai petit bijou de Netflix.

Bande-Annonce :

"Deux Moi", c'est l'histoire de deux célibataires parisiens, Mélanie et Rémy, voisins qui ne se connaissent pas et qui traversent une mauvaise passe. Ils font le choix d'aller chez un psychothérapeute. Mélanie dort tout le temps et a du mal à tourner la page de son ancienne relation amoureuse. Rémy ne dort plus et fait une dépression. Chacun va trouver des solutions pour aller mieux. Pour autant le hasard de la Vie va-t-il les faire se rencontrer ?

Un deuxième film ensemble et avec Klapisch, pour Ana Girardot et François Civil, après "Ce qui nous lie". "Deux Moi" est intéressant et unique. Le réalisateur filme la solitude à l'ère des réseaux sociaux sans tomber dans le pathos et l'ennui car l'on se sent tout de suite concerné par le sort des protagonistes. La solitude est quelque chose qui touche d’emblée. Ce film parle à tous les célibataires, vivant seuls dans les grandes villes.

Les personnages de Mélanie et Rémy sont à un tournant de leurs vies respectives. Aussi, le film dresse un portrait très positif sur les psychothérapeutes à travers deux personnages aux styles différents, qu'il est intéressant de comparer. Camille Cottin et François Berléand également au casting correspondent à merveille. Berléand est même touchant dans son rôle de psy qui part à la retraite et qui en profite pour faire le bilan. Simon Abkarian est génial dans son rôle d'épicier qui fait le lien social et qui sait tout sur les préférences de ses clients pour les conseillers. Et puis, il y a la dernière apparition de la regrettée Renée Le Calm, actrice fétiche de Klapisch, décédée il y a peu. Et une histoire de chat mignonne qui fait un lien avec "Chacun cherche son chat".

Bande-Annonce :

"Midway" de Roland Emmerich raconte comment les services de casseurs de codes ont déjoué les plans des japonais sur les Ïles Midway après "Pearl Harbor" grâce notamment aux services d'Edwin Layton, de l'Amiral Nimitz et Dick Best.

Un film prenant qui a la difficulté de passer après le très fameux "Dunkerque" de Christopher Nolan. Certains pourront trouver les effets spéciaux datés mais, moi, j'ai été conquise à plusieurs titres. J'ai trouvé les scènes de plongeons d'avions saisissantes. J'ai été convaincue par le casting intéressant et été ravie de retrouver Patrick Wilson dont on suit le parcours depuis l'excellente série "Angels Of America" qui parle des années sida. Ed Skrein a lui aussi un parcours qui retient l'attention car il garde un cap depuis "Game Of Thrones". Woody Harrelson change de tête pour le rôle et cela lui réussit plutôt bien. Dennis Quaid n'est pas mal non plus dans son rôle. Nick Jonas surprend.

Dans ce film, ce que je retiendrais le plus c'est le devoir de mémoire pour tous ceux qui donnent leur vie pendant la guerre et pour ceux qui ont servi. Le film est indéniablement émouvant à ce niveau là et à son importance. Les enjeux de la guerre sont bien expliqués. Les personnages sont d'autant plus touchants qu'il y a l'implication de leur famille pour certains. "Midway" ne révolutionne peut-être pas le genre mais vaut vraiment qu'on y prête attention.

Bande-Annonce :

Très envie de le revoir parce qu’il est quand même intéressant visuellement parlant mais hésitations avec Les Tuche pour remonter le moral.

Mon petit avis qui remonte de l’époque de la sortie : Pour moi, c’est une nouvelle adaptation du roman de Stephen King qui n'est pas déplaisante à voir. Les scènes avec l'étudiant accidenté sont remarquablement flippantes. Celles avec la sœur de Rachel aussi. L'idée d'avoir pris un beau Maine Coon pour le film est excellente. Je n'ai encore pas vu la première version de Mary Lambert qui date de 1989, mais il me semble intéressant de comparer car Stephen King lui-même était scénariste à l'époque. Quand un film commence à dater de la sorte, l'idée de redonner un coup de frais avec les effets spéciaux actuels n'est pas une mauvaise idée. Je sais aussi qu'il y a eu des changements du côté du scénario, et ce n'est pas mal de comparer pour savoir quel est le point de vue le plus pertinent. À méditer.

Lara Jenkins raconte une journée bien spéciale dans la vie de son héroïne puisqu'il s'agit de la journée de son soixantième anniversaire. Le film raconte comment elle tente de joindre son fils, Viktor, parce qu'elle aimerait le voir pour discuter avec lui avant son concert du soir. Lara est une fonctionnaire à la retraite. Ses rapports avec son fils sont quelque peu tendus à cause de ses exigences mais il y a également beaucoup d'amour fraternel entre les deux qui ont une relation complexe.

Lara a un passé avec des épreuves qui ont pesé lourd dans son état psychologique. Mais ce soixantième anniversaire va être l'occasion de mettre les choses au clair. Viktor est à la fois un pianiste et un compositeur de génie. Sans doute est-elle un peu jalouse de sa réussite personnelle à laquelle elle n'a pas eu droit. Lara est à la fois odieuse et attachante et sa rencontre avec son ancien professeur de piano va bouleverser pas mal les choses. Son personnage est vraiment intéressant même si personnellement, comme on adore Tom Shilling, on aurait aimé une histoire centrée sur Viktor Jenkins. Jan-Ole Jerster a une nouvelle fois choisi le développement de l'intrigue sur une journée et ça lui réussit tout autant que dans Oh Boy qui est déjà magistral. On aime toujours autant le cinéma allemand qui nous réserve des pépites. Tom Shilling est vraiment fantastique même si on ne le voit que rarement. Les scènes mère-fils sont intenses et les scènes au piano particulièrement réussies. La musique est magnifique. On prend goût à de belles mélodies. Corinna Harfouch est franchement remarquable. On adore le fait de trouver Il jouait du piano debout de France Gall dans les musiques. Cela prend beaucoup de sens et de force après coup.

On aimerait se battre pour l'accessibilité du cinéma allemand en France qui je trouve n'est que rarement distribué et souvent en VO. J'estime que la VO dans le cas du cinéma allemand est à la fois d'une importance capitale et un désavantage pour ceux qui ne connaissent pas la langue et peut-être un frein à la découverte de l'oeuvre par un grand nombre de spectateurs et donc au succès. Lara Jenkins mérite de trouver son public au plus grand nombre. A quand une diffusion des grands succès du cinéma allemand et en français sur Netflix, par exemple ? On en rêve ! On en demande !

Bande-Annonce :

@Hornet Mais c’est un mal pour un bien je pense. Les 2 prochains mois vont être durs.

@Hornet Tant mieux, il vaut mieux rester chez soi par les temps qui courent. Personnellement je vais me centrer sur Netflix en attendant du mieux. J’ai commencé hier la saison 5 de The Flash, une série que j’aime beaucoup.