Messages postés par Marie Cineaddict

Hin und Weg, c'est un road movie à vélo, une histoire d'une bande d'amis mais plus encore puisqu'il raconte comment Hannes, 36 ans, atteint de la Slérose Latétale Amyotrophique SLA (ALS), a décidé d'en terminer avec la souffrance. Son souhait est d'effectuer un voyage, avec ses amis proches de Cologne jusqu'en Belgique pour y avoir recours à une euthanasie par assistance médicale légalisée.

Un périple riche en émotions de tous les genres mais avant tout une célébration de la vie tout court. Les décors sont splendides et teintés de moments de franche camaraderie. Ce film véhicule une notion d'amitié très forte et intense. Le sujet est délicat, difficile mais mérite notre attention dans notre société en constante évolution.

Comme acteur, artistiquement, Florian David Fitz a un côté visionnaire, dans le sens où il a vraiment le don de choisir des projets bien particuliers, avec des sujets à la dimension très spirituelle, d'une grande profondeur sans jamais lasser, décevoir, ou ennuyer, que ce soit dans Vincent Will Meer, Die Vermessung Der Welt, ou,Jesus Liebt Mich, Da Geht Noch Was ! ou cette fois ci-encore, avec Hin Und Weg. Il incarne le renouveau du cinéma allemand par excellence, et fait partie de mes acteurs favoris. On attend la sortie du thriller Die Lügen Der Sieger.

La bande-originale est un pur plaisir avec entre autre Passenger et Ryan Keen !

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Elisabeth Sloane est une lobbyiste de talent mais aux méthodes qui suscitent la controverse. Elle a choisi de se battre pour défendre la loi Harris qui propose en faveur de la limitation du port d'armes. Ses méthodes lui valent de se retrouver devant le congrès pour savoir si elle a violé des règles d'éthique du Sénat pendant qu'elle travaillait dans son ancien cabinet. Sloane est-elle allée trop loin pour défendre ses idées ?

Un film avec un rôle en or pour Jessica Chastain qui est parfaite en femme forte, maniaque du contrôle, qui a aussi ses faiblesses avec par exemple son addiction aux cachets. Sloane est une femme prête à tout pour arriver à ses fins. Mark Strong incarne un personnage de faire valoir de conscience fort chez Sloane. Esme a vraiment une histoire touchante. Tous les personnages comptent.

Aujourd'hui, le film est à voir car il a une importance capitale quand on voit le gros problème des tueries de masse à cause du port d'armes aux USA et le sujet est plus que jamais d'actualité lorsqu'on pense à la politique menée par le Président Trump à ce propos qui divise et qui est d'une gravité absolue.

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Henry Brogan est un tueur professionnel qui veut prendre sa retraite car il ne supporte plus l'image que lui renvoie son visage. Il veut tout arrêter quand il commence à se faire poursuivre par quelqu'un qui lui ressemble vraiment mais en plus jeune. Il s'avère que c'est son clone ...

Un Will Smith qui ne semble pas très original mais qui a été tourné dans des conditions spéciales pour une incursion au coeur de l'action. Pour ma part j'ai été très déçue du rendu car vraisemblablement ne doit pas être équipé de la technologie requise et pourtant il s'agissait d'une salle ICE . Trop dommage. J'avais l'impression d'être dans un film des année 90 avec une mauvaise 3D et une vitesse ralentie. Je conseille donc de le voir sans 3D pour le voir correctement car il paraît que très peu de cinémas sont équipés. Moi qui était motivée par les oeuvres passées d'Ang Lee avec Brokeback Mountain et L'Odysée de Pi, je ne peux cacher quelle fut ma déception. Heureusement que Will Smith était là pour sauver les meubles. Les effets spéciaux pour le rajeunir sont bluffants mais on se dit qu'on ne voit rien de nouveau quand on a déjà vu L'Étrange Histoire de Benjamin Button. Mary Elizabeth Winstead est quand même une bonne surprise de découverte et semble prometteuse car elle est très naturelle. Le scénario n'est pas aussi mauvais que pensé mais manque d'originalité.

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Bailey a été adopté par Ethan et va mener une vie très heureuse avec lui mais va finir par mourir âgé et malade. Il va se réincarner plusieurs fois en se posant la grande question du but de son existence et ne sera que dévotion pour son maître.

Ce film est vraiment fait pour les amoureux des animaux et fait valoir à quel point ils sont exceptionnels. Le réalisateur est forcément un amoureux des chiens. Les chiens, il connait, c'est même sa spécialité. Ce n'est pas le premier film que Lasse Hallström dédie aux chiens. Il y a eu par le passé le bouleversant et magnifique Hatchi avec Richard Gere. Il y eu un autre film encore plus tôt sur le sujet, Ma Vie de Chien. Il s'agit ici d'une adaptation d'un roman, A Dog's Purpose de W. Bruce Cameron. Ici, ce qui nous a le plus plu, ce sont les analyses fines et amusantes du chien sur les humains. A l'exemple de la façon dont les humains transpirent quand ils tombent amoureux. Que ce soit Bailey, Ellie, Tino ou Buddy : Quelle bravoure ! On aime beaucoup Denis Quaid dans son rôle. Pensées émue pour l'actrice Peggy Lipton qui joue Hannah adulte et qui est décédée il y a peu. Au niveau du doublage français de Bailey il est amusant de noter que c'est Christophe Lemoine qui fait Joshua Morrow dans la série Les Feux de l'Amour. En Allemagne, ils ont eu la chance d'avoir Florian David Fitz. Mes Vies de Chien est adorable. Envie de voir la suite : Mes autres vies de Chien.

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Vali veut passer des auditions pour être choriste de Céline Dion mais ne peut pas compter sur son père qui à un empêchement pour cause de première chimio. Au lieu de cela, il délègue sa place à sa soeur Mina. De là va naître une expérience qui va les rapprocher et leur permettre de se libérer de tous les non-dits.

Avec J'irai où tu iras, Géraldine Nakache retrouve sa comparse Leila Bekhti. On ne change pas une équipe qui gagne et qui a fait recette avec le film Tout ce qui brille. On les voit avec un plaisir retrouvé. La bonne surprise vient de Patrick Timsit qui est particulièrement émouvant dans un très beau rôle. On adore la musique du film de Camille qui vaut le détours et en particulier son titre Seeds. Le titre Babacar de France Gall donne lieu à de belles scènes. Céline Dion est ici prétexte à une toile de fond mignonne mais qui ne m'a pas plus intéressée que ça. L'importance est mise sur la préparation vocale. Les rapports familiaux priment dans l'histoire et c'est ce qui enrichi le film qui est bien réussi. Pascale Arbillot a aussi un rôle original en mère délaissée qui s'occupe de son Air BNB. Un chouette film.

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Beauté Cachée, est un film de David Frankel datant de 2016. C'est l'histoire d'Howard Inlet, publicitaire qui ne se remet pas de la perte de son enfant. Pour lui la vie s'est arrêtée le jour de la perte de sa petite fille de six ans. Il décide, un jour, d'écrire à l'Amour, au Temps, et à la Mort. Alors qu'il est sur le point de perdre son entreprise, ses trois collègues mettent au point un curieux stratagème pour le faire réagir. Cela va-t-il aboutir ?

Ce film m'a beaucoup plu car l'histoire est on ne peut plus poignante. Il est servi par un casting cinq étoiles complètement génial avec un Will Smith dans son plus beau rôle depuis Sept Vies. Will Smith fait beaucoup de films d'action mais c'est dans le registre de l'émotion qu'il est le plus intéressant.  Dans Beauté Cachée, il est épaulé des magistraux Edward Norton en père divorcé qui doit avoir à faire avec la colère de sa fille, Kate Winslet en amie des plus compatissante, Helen Mirren, bien mystérieuse dans son rôle, Keira Knightley pleine d'énergie, Michael Peña impressionnant en jeune papa malade.

La fin est très belle et offre un fort joli twist mais je n'en dévoilerai pas plus. On a hâte de retrouver Edward Norton dans Brooklyn Affairs aux côtés de Willem Dafoe et Bruce Willis le 4 décembre. Will Smith fait l'actualité avec Gemini Man d'Ang Lee. Les retours sont plutôt mitigés mais poussent quand même à se faire sa propre opinion.

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Charlie Hunnam

Un chef d’oeuvre ! Ce soir il y a aussi Beauté Cachée sur TF1 Séries Films et le casting fait envie. C’est à 21 h

@Shanna Pour le film Guillaume Canet s’est rasé je pense car il est dit sur allociné qu’il ne voulait pas de prothèse.

Au nom de la terre, c'est l'histoire de la famille Jarjeau, une famille de paysans de 1979 à 1999. En 1979, Pierre Jarjeau reprend l'exploitation familiale avec l'idée de s'agrandir et de se moderniser. Très vite, il va se laisser entrer dans la spirale d'un monde en constante mutation et se retrouver dépassé.

Un film aussi nécessaire que bouleversant. Le réalisateur, Edouard Bergeon, raconte la propre histoire de son père. Une histoire qui prend aux tripes et à laquelle il est impossible de ne pas être touché. Le casting complet du film est impressionnant. Guillaume Canet est inoui dans son rôle, qui, je pense est celui le plus fort qu'il ait eu jusqu’à présent. On ne peut que constater la ressemblance frappante de Guilllaume Canet avec Christian Bergeon dont on parle dans le film. On ressort de la séance chamboulé mais on se dit que c'est normal et qu'on ne peut plus ignorer la souffrance des paysans qui font un métier admirable. Il fallait faire ce film. Le film est triste mais il y a aussi énormément d'amour qui transparaît tout au long. Il y a de magnifiques plans d'extérieur, je trouve. C'est émouvant de voir jouer encore Rufus.

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Interview très réussie ! Ça promet !

Un mot pour signaler la présence de Joaquin Phœnix sur TMC dans Quotidien pour la sortie du film ce soir

J'ai bien aimé Ad Astra car je lui ai trouvé plein d'audace. James Gray est un visionnaire. Imaginer un monde où l'homme a colonisé la Lune et Mars, il fallait oser le faire et le réalisateur l'a fait pour nous alors que cela paraît encore tellement impensable. Cela passe finalement comme une lettre à la poste. Imaginer des pirates sur la Lune avec une course poursuite mémorable à la Mad Max, James Gray l'a fait. Le titre du film est splendide. Les personnages de Brad Pitt et Tommy Lee Jones sont intéressants avec leurs vies consacrées à l'exploration spatiale notamment pour voir s'il y a d'autres formes de vie dans l'univers en ce qui concerne Clifford McBride.

Les rapports père-fils sont intéressants. Roy McBride ne veut pour autant pas reproduire les mêmes erreurs que son père et mener une vie différente. Pour autant, ils ont beaucoup de points commun sans se connaître vraiment. Le film ne manque pas de son lot de tragédies. Roy est amené à faire des choix discutables sans en avoir le choix. Brad Pitt est magnifique dans son rôle. On aime le voir calme et posé, réfléchi même si ce n'est pas le cas pendant toute l'aventure. Liv Tyler a un rôle aux antipodes de celui d’Armageddon.

Vu sur France 2 et j'ai a-do-ré ! On passe un bon moment ! Un chef d'œuvre !

Mon avis sur le Ça 2: J'avais beaucoup aimé le premier chapitre de Ça que j'ai vu parce que j'avais une grosse attente par rapport au deuxième. Le casting très prometteur du Ça Chapitre 2 avait éveillé mes envies de ciné. Jessica Chastain et surtout James McAvoy présents dans cette adaptation de l'oeuvre de Sephen King ! Il ne m'en fallait pas plus pour m'emballer. Qui plus est, il y avait aussi Jay Ryan qu'on avait beaucoup aimé dans la série Beauty and The Beast. J'avais de bonnes espérances pour le film.

Au final, je suis très mitigée par le résultat du film. Les effets spéciaux déçoivent un peu je trouve, parce que trop gros et qu'on les voit venir. Comme dans la scène des visions d'horreur dans le restaurant chinois ou les effets sont grotesques. Grippe Sou ne fait plus trop peur même avec des pattes d'araignée géante. Dans le premier chapitre les effets sont plus fins et passent bien. Je n'ai sursauté qu'une fois dans le film et je ne me souviens plus à quel moment.

Il y a cependant des points positifs au film. Je ne me suis pas ennuyée, pendant toute la durée du film qui est pourtant longue. On adore le moment où Beverly visite son appartement. Les flash back sont intéressants. L'histoire de Ben et Beverly est belle et celle de Richie et Eddie est touchante. Stan est émouvant. On a vraiment droit à une belle histoire d'amitié. La fin du film est très réussie. Je trouve. Aux dernières nouvelles un chapitre 3 est en cours de réflexion. Je serais pour ma part partante pour une suite mais y a-t-il matière pour qu'elle soit bonne ?

En tant que fana des chats, je peux dire que ce film me tente bien ! Ça a l'air choupinou.

Bonjour, j'ai écris sur le 1er Ça, et voilà donc mon humble avis J'ai beaucoup aimé cette adaptation de Ça de Stephen King version 2017. Il était temps de faire quelque chose au goût du jour. Les personnages sont intéressants car ils ont tous une histoire douloureuse qui fait qu'on est touché d’emblée par l'histoire. Les effets spéciaux sont réussis (comme ceux de la scène de la salle de bain de Beverly) et collent avec les peurs des enfants qui sont vraiment sombres pour leur jeune âge. Ça manipule l'esprit des enfants avec leurs peurs. Le maquillage de Bill Skarsgård est une réussite et colle bien avec le côté multi-facettes du personnage. Les scènes dans la maison de Grippe Sou sont bien faites. Avant toutes choses, le film raconte une belle histoire d'amitié. Ils se soutiennent, coûte que coûte, dans l'adversité. Leur force c'est d'être ensemble. On aime, côté musique, la référence aux New Kids On The Block, et le fait que The Cure fasse partie de la bande originale avec leur titre Six Different Ways. Le film laisse tout de suite penser à de bonnes choses pour le Chapitre 2. Il est indispensable de le voir avant. Je ne manquerai pas de vous donner mes impressions sur le Chapitre 2 lors d'un prochain post .

1987.Luton. Javed trompe son ennui et les soucis de racisme grâce à l'écriture de poèmes et voit sa vie bouleversée lorsqu'il découvre la musique de Bruce Springsteen et ses textes. Il n'aspirera dès lors qu'à une chose, c'est devenir écrivain. Un choix à mille lieux de ce que sa famille pense pour lui alors qu'il doit faire des efforts pour l'aider financièrement puisque c'est la crise. Il sera soutenu par son voisin et sa professeur d'anglais Mme Clay.

Un feel good movie efficace porté avec enthousiasme par un talentueux Viveik Kalra qui devrait continuer à faire parler de lui après le film. Music Of My Life raconte une belle histoire d'amitié. Le film permet de décortiquer bel et bien les textes de Springsteen qui sont si importants qu'ils méritent d'être mis à l'honneur et de s'y attarder. Un seul visionnage ne suffit pas pour mesurer toute l'étendue de l'oeuvre de Springsteen quand on est novice en la matière. On se rend compte réellement comme Springsteen est un essentiel qui fait du bien. On aime bien Hayley Atwell dans son rôle de professeur d'anglais. On adore le tableau fait sur la chanson Born to run qui n'est que pure énergie. A la sortie du film, j'ai fait l'acquisition des Greatest Hits du Boss. Le film est tellement positif. Parmi mes chansons préférées figure donc Born to run, The River, Hungry Heart, Born in the USA, My Hometown et Dancing in the Dark. La Bande-Originale est géniale car elle reprend le meilleur des musiques des années 80. On y retrouve entre autres Level 42, A-ha, Pet Shop Boys.

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J'ai vu Les Hirondelles de Kaboul et voici mon humble avis.

On est bouleversé par l'histoire et la beauté des aquarelles qui n'épargne cependant pas le côté cru de la chose. Le fait que les dessins soient fait à l'aquarelle rend le film totalement singulier. Le fait de s'être inspiré des acteurs eux-mêmes pour faire les dessins des personnages donne une dimension spéciale au final. Il y a un véritable devoir de mémoire nécessaire qui est exercé ici. On a un beau message d'espoir à la fin tout de même.

Les personnages sont vraiment touchants et ont leur complexité mais ont tous au fond un point commun, ils veulent être libres. Le projet d'enseignement de Mohsen et Zunaira est magnifique. Le travail de Zabou Breitman et de Eléa Gobbé-Mévellec est une réussite et inoubliable.

Allociné raconte des anecdotes intéressantes. On doit le film à la maison de production Les Armateurs à qui on doit Les Triplettes de Belleville et Ernest et Célestine. Eléa Gobbé-Mévellec qui a travaillé auparavant sur Ernest et Célestine et a été selectionné sur le projet des Hirondelles de Kaboul pour son magnifique travail de lumière. Le jeu des comédiens a été primordial lors du tournage qui a été fait costumé comme une pièce de théatre et fait avant le travail d'animation.

Thomas vit aux crochets de ses petites amies jusqu'au jour où, après une rupture, il se retrouve à la rue et ensuite se retrouve en foyer. Il y fait la rencontre de Margaux. Il doit se réinsérer et ne trouve pas mieux que de faire escort boy. Le métier ne lui plait pas et Thomas va proposer à Margaux un partenariat en lui demandant de jouer sa femme qui le surprend en train de faire ses petites affaires tout en prenant l'argent de ses clientes.

Un film très inégal qui n'est pas très drôle. On a du mal à se passionner pour ce que fait le personnage de Thomas tant cela est pathétique et immoral. La seule chose intéressante est le passé des personnages de Margaux et Thomas qui n'est peut-être pas assez exploré. On a vite fait le tour. Ce qui est fort dommage parce qu'on aime beaucoup Alice Taglioni et Vincent Elbaz. Ils méritent mieux. Le coup des gifles à répétition est vite vu et n'est pas drôle du tout.

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