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Pas de doute, on ne peut pas se tromper, Knock at the Cabin est du pur Night Shyamalan où on y retrouve son thème récurrent sur la foi (Signs, Phénomènes, The Village).

Une première partie de film très bien amenée, inquiétante et pesante.
Mais quand on fait un huit clos il faut pouvoir tenir la distance, or, à mon sens, l'exercice s'est vite essoufflé dans la deuxième partie du film.
Puis je dois dire que ce qui me pèse le plus avec ce réalisateur, ce sont les messages à caractère religieux à toutes les sauces, et la façon dont il peuvent culpabiliser les gens.
Cependant, les effets spéciaux sont bien, mais rien de nouveau non plus.
Les acteurs assurent, surtout Dave Bautista qui a un rôle qui nous questionne longtemps, est-ce un gentil, est-ce un méchant ? Une mention spéciale pour la petite Kristen Cui, très expressive.
Je précise qu'il n'y a pas d'images bien moches dans ce film pour les personnes sensibles, la plupart sont suggérées où alors on ne voit que furtivement et pas nettement.
Après, psychologiquement, c'est en fonction de l'appréciation de chacun.

Bon, loin du chef d'œuvre, Knock at the Cabin reste un film à voir de ce réalisateur, qui passe un moment, mais qui je pense, ne restera pas forcément dans les annales.

J'ai assisté au concert de Mylène Farmer le 09/06/2023 à Nantes au stade de la Beaujoire.
Bien plus proche de chez moi que le SDF, j'ai pourtant fait un mauvais choix, j'ai subi, comme les 30 000 spectateurs, l'organisation déplorable du stade.

Une fois enfin entrée dans l'enceinte du stade je déplore la qualité du son qui ne s'est malheureusement pas arrangée dans la soirée.
Mylène Farmer très pro a assuré mais en poussant sa voix sur tout le concert sur un arrangement musical bien trop agressif.

Si j'ai apprécié la setlist principalement composée d'anciens titres, j'ai été refroidie par une Mylène semblant un peu absente et bien moins proche de son public que d'ordinaire, avec un seul rappel en fin de concert, une seule chanson, convenue.
Mais rappelons que la chanteuse va bientôt avoir 62 ans et qu'il faut déployer une grande quantité d'énergie pour ce genre de spectacle, surtout quand on est perfectionniste comme l'est cette artiste.

Décors et mise en scène magnifiques ! 90 semi-remorques pour le matériel, je ne suis pas étonnée.
On s'en prend plein les yeux avec un spectacle a multiples clins d'œil à sa première tournée en 1989, et on retrouve bien l'univers de Mylène Farmer, retour aux sources.
Ce qui me laisse penser qu'il est donc fort possible que "Nevermore" soit sa dernière tournée, après bientôt 40 ans de carrière.

En tout cas, pour moi, c'était le dernier concert.

A chaque fois que j'écoute cette chanson, les paroles, la mélodie, le chant, oui, tout cet ensemble me fait frissonner.

@outrebleu En Bretagne, il y a comme un parfum d'Irlande où il est presque possible de vivre les quatre saisons en une seule journée. Mais véritablement, je n'ai eu que du beau temps à chaque fois que j'y suis allée, et dans des départements différents.
Une chose m'a frappée, ce sont les nuages sur un beau ciel bleu aux formes si particulières relevant souvent de la féérie.
Hors saison, on apprécie les grand espaces où les falaises dominent l'océan.
L'air y est pur et frais.
Je suis une inconditionnelle de la Bretagne, donc ceci n'est peut-être pas très objectif, et j'espère pouvoir aller y vivre un jour.
As-tu fait quelques photos de ton séjour ?

Voilà j'ai vu Barbie cet après-midi et j'ai passé un très bon moment !

Margot Robbie était l'actrice idéale pour le rôle de Barbie, elle apporte une réelle fraicheur, et Ryan Gosling était excellent dans le rôle de Ken.
Matel n'a pas peur de la gentille auto-dérision, c'est un bon point.
La musique et les chorégraphies sont cool.

Film de divertissement et plutôt original, beaucoup de second degré et des sujets existentiels sont aussi abordés.
Oui ça parle de société matriarcale et de société patriarcale, puis de l'égalité homme/femme, même si l'orientation du film est un tantinet féministe quand même.
Des gros clichés sont exposés, aussi bien du côté masculin que féminin, mais malheureusement, certains de ces clichés sont le reflet de la réalité.
En dehors de ces sujets, celui de la conscience de soi m'a beaucoup plu, et puis c'est plein de sentiments, sans que ça soit too much.

C'était bien sympa

Susanne Sundfør est une autrice, compositrice et interprète norvégienne née en 1986 à Haugesund.

Pianiste ayant reçu une formation classique et jazz, sa musique est pourtant le plus souvent orientée électro-pop ; des notes hautes, parfois solaires, parfois sombres.

Découverte internationalement en 2006 lors d’un festival, elle a plusieurs albums à son actif depuis 2007, le dernier date de cette année.

Susanne Sundfør a aussi collaboré avec Röyksopp et M83.

Voici quelques extraits de ses albums :

"Whites Foxes"

"Fade Away"

"Undercover"

"Fare Thee Well"

Et de ses collaborations :

Avec Röyksopp "Running To The Sea"

Avec M83 "Oblivion"

C'est la fin de semaine il faut donc se lâcher
Voici deux parodies de Boys Band qui me font toujours autant rire :

(Désolée pour la qualité, oui c'est vieux ! )

Blue Beetle film de 2023 (sorti en salle le 16/08/2023) produit par DC Studios et réalisé par Angel Manuel Soto, est un film sur un super-héros méconnu et oublié Blue Beetle.

On retrouvera dans la distribution Xolo Maridueña (de la série Cobra Kai) dans le rôle principal et Susan Sarandon, qu’on ne présente plus, dans le rôle de la méchante.

Synopsis : Jaime jeune homme plein d’ambition et de projets rentre de l’université pour rejoindre sa famille à Palmeras City (Ville autant fictive que Gotham City) au Mexique.
Par un concours de circonstances, il rencontre une jeune femme qui lui confie le Scarabée, ancienne relique d’une biotechnologie extraterrestre qui choisit de faire de lui son hôte.
Jaime se voit alors revêtu d’une armure hors du commun qui lui octroie des pouvoirs extraordinaires et imprévisibles.

edit 28.09.2025 : la vidéo n'existe plus

Blockbuster de l’été mais sans trop de tapage médiatique, DC Studios a su tirer son épingle du jeu avec un film coloré (au premier sens du terme) et efficace, dans l’humour sans trop de lourdeur, se moquant gentiment des clichés avec une bande son synthwave omniprésente qui n’est pas pour me déplaire.

L’occasion de remettre dans la lumière un super-héros dont les origines datent de 1939 dans une publication de Fox Features Syndicate (Mystery Men Comics #1), amélioré par Charlton Comics en 1967 et cédé à DC Comics en 1983. Ceux qui connaissent la version la plus récente de Blue Beetle verront que le scénario, dans les grandes lignes, fait honneur à ce super-héros.

Sans temps mort, sans cesse dans l’action, mais aussi ancré dans les relations familiales, le film est aussi critique vis-à-vis de la politique d'immigration américaine, ce qui est tout de même assez rare pour le souligner dans ce genre de film, je trouve, sujet sérieux qui contraste avec le côté comique de l’oncle présenté comme génie insoupçonné et de la grand-mère révolutionnaire.

Possiblement présenté comme un film familial, je ne le recommanderais pas pour autant aux enfants avant 10-12 ans ; il y a quand même une scène impressionnante de transformation et des morts.

Les acteurs constituant la famille de Jaime sont vraiment excellents bien que tous inconnus (pour moi en tout cas).
Xolo Maridueña remplit son rôle correctement et j’ai été contente de revoir Susan Sarandon, actrice confirmée, mais on aurait pu choisir n’importe qui d’autre pour ce rôle, la présente de l’actrice ajoute juste un peu plus de cachet.

J’ai passé un bon moment et je recommande ce film qui est un chouette divertissement, l’occasion aussi de profiter des salles climatisées

Röyksopp est un groupe de musique électronique norvégien qui existe depuis 1998.
De l’ambient, en passant par la house et la synthpop, le duo formé de Svein Berge et Torbjørn Brundtland, s’est affirmé au fil du temps à travers sa musique et ses performances scéniques originales.

Avec 9 albums à son actif depuis 2001, entrecoupés de sorties de singles, album live et compilations, Röyksopp revient fort en 2022 en sortant 3 albums à la suite : "Profound Mysteries", "Profound Mysteries II" et "Profound Mysteries III".

Ce groupe est surtout connu pour ses collaborations avec de nombreux artistes comme Jamie Irrepressible chanteur du groupe britannique The Irrepressibles, sans oublier la chanteuse norvégienne Susanne Sundfør toujours très présente.

Avec Karin Elisabeth Dreijer (Fever Ray)
"What Else Is There ? "

Avec Robyn
"Monument "

Avec Gunhild Ramsay Kovacs
" Me & Youphoria "

Avec Jamie Irrepressible
"I Had This Thing"

Avec Susanne Sundfør en dehors de "Running To The Sea" déjà partagé sur le topic de cette chanteuse
"Stay Awhile"

La Tresse est un film français, italien, canadien et belge, sorti en salle le 29 novembre 2023.

Ce drame est adapté du roman du même nom (Topic du roman) de Laetitia Colombani, réalisé par elle-même, en collaboration avec Sarah Kaminsky.

Les rôles principaux féminins ont été donnés à Mia Maelzer (Smita), Fotinì Peluso (Giulia) et Kim Raver (Sarah).

Synopsis : Inde : Smita est une Intouchable. Elle rêve de voir sa fille échapper à sa condition misérable et entrer à l'école.
Italie : Giulia travaille dans l'atelier de son père. Lorsqu'il est victime d'un accident, elle découvre que l'entreprise familiale est ruinée.
Canada : Sarah, avocate réputée, va être promue à la tête de son cabinet quand elle apprend qu'elle est malade.
Trois vies, trois femmes, trois continents. Trois combats à mener. Si elles ne se connaissent pas, Smita, Giulia et Sarah sont liées sans le savoir par ce qu'elles ont de plus intime et de plus singulier.

Trois destins qui ne se croiseront jamais, mais qui sont pourtant liés pour un film très esthétique et bien filmé parfois aux allures de carte postale, tant dans les paysages que dans les physiques des acteurs.

A travers trois continents on voyage dans le choc des différentes cultures en ne perdant pas de vue le fil conducteur de l’action en chaîne qui va réunir ces trois femmes.

Si "La Tresse" tend et nous force un peu trop à nous tirer les larmes, ce film est avant tout un hommage aux femmes, à leur courage, et notamment dans leurs prises de décisions dans des situations difficiles.
La dénonciation du patriarcat sous toutes ses formes, assumé ou induit en propagande, est clairement affichée, mais ce film met aussi en lumière la face sombre de la mondialisation.

Le jeu d’acteur est parfait, tout est plutôt bien calibré, le temps imparti à chaque femme est le même, c’est réussi (même si j’aurais aimé que les personnages principaux et secondaires soient un peu plus développés).
Un film où il ne faut pas s’attendre à de l’action mais à un déroulé de vie, avec une bande son reposante et belle de Ludovico Einaudi.

Bien que démonté par la presse, Je recommande ce film, c’est joli, émouvant et éclairé.

Ce matin je tombe sur un vieux souvenir, un beau, en version classique.

"Restless"

Une vie est un drame basé sur une histoire vraie.
Sorti en salle le 21 février 2024, c'est un film britannique de James Hawes avec Anthony Hopkins, Johnny Flynn et Helena Bonham Carter.

Synopsis : Prague, 1938. Alors que la ville est sur le point de tomber aux mains des nazis, un banquier londonien va tout mettre en œuvre pour sauver des centaines d’enfants promis à une mort certaine dans les camps de concentration. Au péril de sa vie, Nicholas Winton va organiser des convois vers l’Angleterre, où 669 enfants juifs trouveront refuge.
Cette histoire vraie, restée méconnue pendant des décennies, est dévoilée au monde entier lorsqu’en 1988, une émission britannique invite Nicholas à témoigner. Celui-ci ne se doute pas que dans le public se trouvent les enfants – désormais adultes – qui ont survécu grâce à lui...

Je me suis déplacée pour voir ce film principalement pour Anthony Hopkins qui reste mon acteur préféré.
J’étais un peu fébrile quant au côté larmoyant que je craignais.
Bien j’ai été agréablement surprise par une mise en scène sobre et juste ce qu’il faut d’émouvant, qui rend bien hommage aux actions de Nicolas Winton, qui était un homme humble, et qui engagé, allait au bout des choses.

On nous montre que cet homme a été marqué à vie pas tant par l’action extraordinaire qu’il a mené que par l’horreur sur laquelle il est tombée, mais par celle qui a échoué. Mais on ne peut pas sauver tout le monde et c’est déjà beaucoup d’avoir eu assez d’empathie, de courage et de ténacité pour faire ce qu’il a fait, alors que d’autres ne faisaient que regarder.

Le jeu d’acteur est formidable. Helena Bonham Carter dans le rôle de la mère de Winton toujours impeccable, même en prenant de l’âge. Johnny Flynn, que je ne connaissais pas, était parfait dans le rôle de Nicolas Winton jeune. Quant à Anthony Hopkins, il est assez magistral et c’est beaucoup par lui que passe l’émotion après les images marquantes. Les petits rôles et figurants sont très bien, et les visages des enfants sont inoubliables.

Je n’ai pas été déçue par ce film et j’ai passé un bon moment.

Il y a un tas de chansons de Françoise Hardy que j'aime.
Mais je choisis de partager des interprétations de chansons qui ne sont pas les siennes :

"Seras-tu là ?" (Reprise de la chanson de Michel Berger)

"Chère amie (toutes mes excuses) " en duo avec Marc Lavoine (Chanson de Marc Lavoine)

@Shanna non c'est Lea qui a la bonne réponse c'est "The"

Avril

Déjà les beaux jours, – la poussière,
Un ciel d’azur et de lumière,
Les murs enflammés, les longs soirs ; –
Et rien de vert : – à peine encore
Un reflet rougeâtre décore
Les grands arbres aux rameaux noirs !

Ce beau temps me pèse et m’ennuie.
– Ce n’est qu’après des jours de pluie
Que doit surgir, en un tableau,
Le printemps verdissant et rose,
Comme une nymphe fraîche éclose
Qui, souriante, sort de l’eau.

Gérard de Nerval

Cloves est une chanteuse et auteure-compositrice australienne d’Indie Pop de 28 ans, installée à Los Angeles.

Elle a commencé à chanter en public vers 12-13 ans, se produisant dans des bars avec sa grande sœur et ses musiciens puis a sorti son premier EP "XIII"en 2015 avec un style rappelant celui de Lana Del Rey et d’Adele.

S’en sont suivis 2 albums entrecoupés de sorties de singles, son dernier EP "Her" date de 2023.

Sa musique est sublimée par sa voix qui est profonde et sophistiquée -elle était plutôt rare pour une jeune chanteuse- et a gardé toutes ses qualités avec le temps.

Voici quelques titres pour que vous ayez un aperçu :

"Don’t Forget About Me" (2015)
(Utilisé dans la bande son du film "Me Before You")

"Frail Love" (2015 live de 2016)

Kiss Me In The Dark (2018)

Good Try ( 2023)

Care (2023)