Dans sa famille, Beth s’entend particulièrement bien avec son oncle Frank parce qu’il est brillant, différent et l’encourage à être elle-même. Mais elle ignore beaucoup de sa personne et va apprendre à le connaître alors qu’il cache à tout le monde son orientation sexuelle et un douloureux secret passé. Mon Oncle Frank est bouleversant tout comme Paul Bettany qui atteint des sommets. On adore cet acteur qui vaut mieux que ses interprétations (même si on les aime) pour Marvel. Il est beaucoup trop rare. Le film est important car il parle de l’acceptation de l’homosexualité (dans les années 70) mais il va beaucoup plus loin car il parle à tout à chacun du fait de trouver sa bonne place dans sa famille. Je crois que cela peut parler à tout le monde et c’est ce qui rend le film spécial et unique. Sofia Lillis a tout pour une carrière à la Amy Adams et Peter MacDissi est solaire ! Le casting entier est au top. Ce film est d’une force incroyable et je recommande chaudement cette création Amazon. Gros coup de cœur. Bande-Annonce :

Pas du tout aimé ce Dolan. Je n'y ai pas trouvé de grâce particulière. Je trouve que Dolan a manqué d'idées, trop heureux d'avoir une star à mettre en avant. C'est un pur film de fanboy. J'ai du mal à trouver des qualités et j'ai même eu du mal à arriver au bout. Par contre, excellent jeu d'acteur.

@laetie1804 Han oui j'aime tellement ce film ! Voilà c'était ma participation.

Je l'ai vu au ciné qd il est sorti;ça secoue,mais instructif! Au mois,si on ne connait pas d'homos proches,on entre ds leur milieu,leur,vie,leurs espoirs,déceptions,amours,et quotidien,simplement! Une vraie tranche de vie!

@Delnis super !

@Noodle Marquant There Will Be Blood !

Réaction encore à chaud : J’ai adoré. L’émotion tient dans l’importance des instants et souvenirs fugaces. Tous ses moments qui prennent une importance capitale. Très beau film. Une ode à la mémoire qui peut tellement nous faire défaut même sans maladie. C’est un bonheur de voir l’histoire d’Allie et Noah développée.

@Gabrielle Avec plaisir *-- * Pareil que @LeaPierce , les séries je préfère 🥳

@Gabrielle Je ne l'ai pas vu, ni les précédents que tu as cités mais quelqu'un m'en a parlé récemment et m'a fait écouter un peu la musique des Harmonies qui m'a beaucoup touchée. Je te demandais car j'étais curieuse d'avoir un deuxième avis : ) Je verrai si ma médiathèque a ces films. Ce serait bien aussi que je découvre les romans de Laslo Kraznahorkai (dur dur à orthographier, en effet).

Année de sortie : 2007 Réalisé par Valérie Guignabodet Avec Mathilde Seigner, Sami Frey, Jean-François Pignon Genre : Drame Durée : 1h 58min. Synopsis : Trois ans après une rupture dramatique qui a bouleversé son existence, Alexandra réapprend à vivre et à aimer grâce à la rencontre troublante d'un vieux maître d'équitation et de son cheval. Bande-annonce : Avis : Rien ne me prédisposait a aller voir ce film à sa sortie: D'habitude les drames ce n'est pas trop ma tasse de thé. Et de plus je ne me passionne pas plus que cela pour le monde des équidés... Pourtant j'ai bien aimé L'histoire est très touchante. Avec un sujet central : La renaissance et la reconstruction de soi. Alexandra, affublée de tous les maux (elle a quand même été cocufiée, veuve, accidentée et dans le coma... qui dit mieux ? ) va réapprendre a vivre, réapprendre les sentiments et se reconstruire. Ce film nous montre tout simplement la vie : Les chutes que l'on fait mais surtout le travail qu'on fait pour se relever. Nos peurs que l'ont doit combattre. Tout ce chemin que l'on prend, toutes ces petites choses qui font que la vie se construit petit à petit, comme le long travail de dressage d'un cheval. Le cheval est utilisé dans ce film pour faire un parallèle avec l'Homme, mais ce n'est pas un film sur les chevaux (Et ce n'est pas un "Homme qui murmurait à l'oreille des chevaux" picard ) Alexandra au début est sauvage, elle n'a plus de repères... et au fur et a mesure du film on la voit se réaccomoder à la vie, se redomestiquer Les acteurs s'insèrent bien dans cette histoire. Mathilde Seigner en tête de liste. On voit qu'elle a pris son rôle à coeur, et c'est vraiment criant de réalisme. Faut dire que c'est une actrice que j'aime bien depuis "Une hirondelle fait le printemps". Elle est parfaite, elle joue juste. Sammy Frey est très convaincant dans son rôle de dresseur. Lui aussi a des blessures du passé a guerir et il nous montre un personnage touchant, parfois un peu distant ou froid. Une interprétation là aussi magistrale. Et le second rôle Jean-Francois Pignon tire bien aussi son épingle du jeu A noter, tant qu'on parle des acteurs, la présence d'Anthony Delon qui tient là un de ses meilleurs rôles, lui qui doit jouer même pas cinq minutes au début (bon d'accord j'arrete, c'est pas bien de se moquer... ) Les décors de campagne sont magnifiques. Les chevaux sont très beaux et sont filmés avec beaucoup d'esthétisme. Les animaux sont aussi des vedettes. Leur regard, leurs facon de se déplacer, de montrer leurs sentiments... ils sont les miroirs des humains Pour les amoureux des chevaux ce film doit être un must-see, mais pour les autres, il est quand meme très agréable, allant à la découverte de ce monde dans un cadre buccolique (et je le rappelle de toute facon le thème du film ce n'est pas le cheval) très bien filmé Le scénario, par contre, c'est le point faible du film. Il est très (trop) linéaire et, même si elle est belle, l'histoire ne fait pas de vagues. Il ne faut pas s'attendre à un super scénario avec des "twisters". Au final, il n'y a pas trop de suspens ou de grands rebondissements, et c'est au final très calme, comme un ruisseau qui coule sans remous. En résumé, si ce n'est pas un film qu'on verra pour son scénario, c'est un film qu'on verra avec plaisir pour sa douceur, pour le message et pour l'espoir qu'il communique. Car ce film est très touchant, sans être extraordinaire. L'histoire d'Alexandra et des deux autres personnages principaux, qui cherchent eux aussi a se reconstruire, est vraiment émouvante Sans fioritures, et malgré un scénario très léger et un rythme parfois lent, c'est un film très émouvant, parfois poétique, avec un thème poignant qui peut que nous émouvoir. Une belle histoire raconté avec beaucoup de justesse et de sincérité, et qui nous touche au fond de nous mêmes. Un film pour les "coeurs purs" En tous cas j'aime bien

Una Promessa c’est l’histoire d’un père et d’un fils qui voient leur vie bouleversée après la mort de la mère de la famille, morte d’une crise cardiaque en travaillant aux champs. Le père de famille tente de faire face et n’a pas d’autre choix que de prendre la place de la maman avec son fils alors qu’il est handicapé d’un œil suite à un accident sur son ancien travail et n’est pas forcément bien portant pour l’endurance physique. Sur ce, alors que les deux se retrouvent à devoir quitter leur appartement, ils vont trouver des conditions atroces, inhumaines, et vivre comme dans des bidonvilles sur leur lieu de travail, le père fait la promesse au garçon qu’il retrouvera sa mère, pourtant enterrée. Una Promessa est un film qui prend aux tripes et qui ne perd jamais en inensité. Il est très réussi. On est touché au vif par cette histoire de famille brisée qui s’aime de manière inconditionnelle. Pour moi au-delà de la dureté et de l’insoutenable, il s’agit d’un grand coup de cœur de cette année. Amour au cinéma italien qui sait toucher très fort avec toujours des surprises. Je serai heureuse de discuter de la fin qui mérite une interprétation juste tellement elle étonne et marque. Ce film remue et les interprètes sont géniaux. Bande-Annonce :

Je ne connaissais pas du tout, merci pour la découverte !

@LeaPierce a dit dans Survivre avec les loups : @djino a dit dans Survivre avec les loups : L'adaptation d'un roman est toujours une difficile affaire, d'autant plus quand il est autobiographique Bonjour, je viens pourrir l'ambiance. L'auteure a avoué avoir menti, ce n'est pas un récit autobiographique. Le film est quand même beau. J'osais pas le dire vu que ça parle du film et non du livre

@djino je plussoie ++ A rapprocher de "deer hunter", " apocalypse now" ou même "taxi driver", sur le désastre mental des vétérans livrés à eux mêmes, une problématique certainement la même dans tous les pays. Surtout pour les guerres perdues. Car pour les américains perdre fait de vous des loosers, c'est terrible, avoir été envoyé au Vietnam pour lutter contre les rouges avec toutes les horreurs d'une guerre expéditionnaire et de se faire "cracher" dessus à son retour, lamentable mentalité. Ici pas mieux avec l'abandon des anciens combattants d'Indochine ou d'Algérie.

@djino a dit dans Hero (2003) : Zhang Yimou Faut que je le revois, mais un coup de coeur terrible pour "Shadow", c'est exceptionnellement Beau

@Hornet SI c'est pour présenter des films aussi excellents, je suis prêt ^^

@Myra-flore C'est sorti au cinéma le mois dernier

Outsiders, c’est l’histoire de bandes rivales, des Greasers et des Socs dans les années 60. La guerre des classes sociales fait rage. Ponyboy et Johnny sont un peu à part et rêvent d’autre chose. Ponyboy rêve d’étude et de littérature avec Autant On Emporte Le Vent. Johnny a les mêmes espoirs mais tout est remis en cause lorsqu’il tue un Socs par légitime défenses. Les deux adolescents prennent la fuite par peur des représailles. Leur vie prend un autre tournant inattendu lorsqu’ils sauvent des enfants d’un incendie d’une église condamnée où ils avaient pris refuge. Ils sont alors considérés comme des héros. Johnny est mortellement blessé mais les Greasers sont bouleversés à jamais par les événements. Ce film est très touchant car on a l’occasion de voir de futurs grands acteurs débutants comme Ralph Macchio ( trop vite tombé dans l’oubli après Karaté Kid), Tom Cruise, Matt Dillon, Rob Lowe (trop rare), Patrick Swayze (qui manque tant aujourd’hui) pour ne citer qu’eux. L’histoire des enfants finit par émouvoir par le message de Johnny. Lui, disant à son ami d’être comme de l’or. Il y a une belle référence à un poème L’Or n’est en rien éternel, de Robert Frost qui rend les petites choses précieuses et éphémères. Il y a un vrai message positif pour la jeunesse qui devrait voir le film entre le collège et le lycée. C’est du grand Coppola. Et puis Rob Lowe est bouleversant quand Sodapop retrouve ses frères à la fin. On adore la musique de Stevie Wonder. Bande-Annonce :

Un film captivant avec des acteurs magistraux .

Ondine a droit à une rupture de la part de Johannes  dans un café et le supporte très mal. S’il la quitte, elle lui promet la mort. Elle doit prendre son poste et lui demande de l’attendre. Ce qu’il ne fera pas. En retournant au café, elle rencontre Christoph, et c’est le coup de foudre mais cela se solde par un accident d’aquarium qui éclate sur eux. Où leur histoire va les mener, c’est toute la question qui se pose. La relation entre Ondine et Christoph est fusionnelle, mais pour autant Ondine va-t-elle réussir à oublier Johannes sans qu’il y ait de dommages irréparables. On n’est pas à l’abri de quelques surprises. Le film est une surprise totale car il joue avec les genres, on est tantôt dans le thriller, la romance, et le surnaturel. Les acteurs sont fantastiques. On avait déjà repéré Paula Beer dans L’Oeuvre sans auteur et là elle nous bluffe encore en passant dans tous les états. Il est beaucoup question d’amour toxique. Le romantisme vient de la part de Christoph qui bouleverse complètement avec son lien très spécial avec Ondine qui n’est pas pour autant de suite réciproque. Le film prend vraiment une tournure étrange et encore plus romantique à la fin. Même si on a plus d’empathie envers Christoph qu’envers Ondine. Franz Rogowski a un je ne sais quoi qui fait penser à Joaquin Phoenix. C’est la découverte du film. Ce film est un vrai coup de cœur. Original. Bande-Annonce :